Im ersten Video meiner kostenlosen Tutorialserie möchte ich Dir zeigen, wie meine RAW-Entwicklung in Lightroom aussieht. Dabei möchte ich Dir nicht nur das „Reglerschubsen“ näher bringen, sondern mit Dir auch über Herausforderungen mit genau diesem Bild reden, die Dir dabei helfen „sehen“ zu lernen.

Bildbearbeitung – warum?

Für mich ist die Bildbearbeitung einfach eine Optimierung meiner Fotos – und fast nie eine Bildrettung! Sie ist der Feinschliff, das Tüpfelchen auf dem i! Um genau das zu erreichen, musst Du Dir allerdings vorstellen können, wie Dein Foto aussehen KANN. Mit etwas Übung eignest Du Dir dann sicher bald einen eigenen Workflow an, um genau dieses Ziel zu erreichen.

Inhalt des Video-Tutorials

Darüber spreche ich:

• Warum RAW und nicht JPEG?
• Wie gehe ich mit kontrastreichen Bildern um
• „HDR-Effekt“ – das richtige Maß finden
• Wie das Histogramm aussehen sollte
• Wie setze ich erste Farbanpassungen um?
• Teiltonung: Warum ich sie liebe!
• Schärfen & Maskieren

Sehen lernen & ein Gefühl für die Bildwirkung bekommen

Mir ist es wichtig, Dir außerdem zu vermitteln, dass es nicht nur um die Technik geht. Das, was Deine Fotos einzigartig macht, ist Dein Blick auf die Welt, Dein Empfinden für Farben, Dein persönlicher Geschmack!

Nimm Dir hier Anregungen für Deinen Workflow mit, aber versuche jedem Deiner Fotos Deinen ganz eigenen Stil mitzugeben. Wenn Du den noch nicht gefunden hast, mach Dir keinen Kopf. Alles braucht seine Zeit und Deine Handschrift wird sich entwickeln. Mit der Zeit wird Dein Stil immer klarer – hab also etwas Geduld mit Dir.

Und denk immer daran: Du musst Dich nicht mit anderen vergleichen! Du gehst Deinen Weg in Deinem Tempo. Und Deine Fotos müssen nur Dir und Deinen Kunden gefallen – alles andere ist unwichtig.

Auch Künstler wie Picasso, Da Vinci oder van Gogh polarisieren – man kann es einfach nicht jedem recht machen, wenn man eine eigene Stimme haben möchte 😉

Jetzt aber viel Spaß mit dem Tutorial!